Уральский художник из Азербайджана
Мирза Мамедов – известный в Екатеринбурге художник, создающий колоритные полотна. Живописец, график, монументалист и скульптор — он сохранил в своем творчестве яркость, солнечность и теплоту родного Азербайджана. А поэтичность образов и особенности восприятия уральской земли отражаются не только в его живописных полотнах, но и в работах, исполненных карандашной графикой.
Приглашаем вас окунуться в этот удивительно живописный мир, посетив персональную онлайн выставку Мирзы Мамедова.
Известный уральский художник Мирза Мамедов живет в Екатеринбурге почти тридцать лет. Живописец, график, монументалист и скульптор — он сохранил в своем творчестве яркость, солнечность и теплоту родного Азербайджана. А поэтичность образов и особенности восприятия уральской земли отражаются не только в его живописных полотнах, но и в работах, исполненных карандашной графикой.
Родился 1 сентября 1961 года в посёлке Борадигях Массалинского района Азербайджанской ССР. Отец Мамедов Авез Акбер-оглы — профессиональный спортсмен, занимался тяжелой атлетикой. Мать — домохозяйка. Женат, имеет двоих детей. Окончил среднюю общеобразовательную школу в Азербайджане. В школьные годы работал внештатным корреспондентом в сатирическом журнале «Кирпи-ЁЖ».
В 1986 году окончил Свердловское художественное училище, защитил диплом с оценкой «отлично» с похвалой ГКК.
В 1997 году окончил Уральскую Государственную архитектурно-художественную академию по специальности «Монументальная живопись».
Член Союза художников России с 22 мая 2003 года.
Работал художником в Администрации Ленинского района г. Екатеринбурга.
Преподавал в Российском Государственном профессиональном педагогическом университете
2011 – награжден медалью Российской академии художеств.
Имеет дипломы отдела культуры Екатеринбургской епархии за развитие русской художественной культуры 2004 и 2005
2014 – лауреат международного конкурса ArtWeek.Дни славянского искусства в Праге, Российский центр науки и культуры. Номинация «Классические скульптурные формы. Круглая скульптура». Конкурсная работа «Дети-сироты в годы войны» Диплом, 3-е место. Лауреат международного конкурса ArtWeekGenève. Конкурс живописи, номинация «Экспериментальная живопись.Портрет». Конкурсная работа «Дама с персиком». Диплом, 2-е место. Конкурсная работа «Лаос». Диплом, 1-еместо.
В настоящее время работает в Уральском Государственном Архитектурно-художественном университете, профессор кафедры рисунка.
Интервью:
Мирза Мамедов. Утренний экспресс 27.03.2019
Экспресс-Досуг: художник Мирза Мамедов. Утренний экспресс 19.06.2019
«Азербайджанские известия» Галиа Алиева:
К какому периоду относится ваша первая персональная выставка?
— К началу 80-х, когда я, отслужив в армии, приехал на Урал и поступил в Свердловское художественное училище. Я был тогда единственным студентом, кто выставил свои работы наравне с именитыми мастерами. Выставка была посвящена 45-летию Великой Победы. Особенно высоко была оценена моя картина «Вальс»: девушка в гимнастерке в землянке слушает грампластинку, вальс военной поры.
Как дальше развивалась ваша творческая карьера?
— С отличием окончил училище, получил направление в Ленинградскую академию художеств, но не поступил, не хватило баллов. В дальнейшем продолжал изучать академическую школу рисунка и живописи. Эти годы безусловно обогатили меня опытом — и жизненным, и профессиональным. По возвращении в Екатеринбург поступил в Свердловский архитектурный институт, много писал на заказ, потом стал преподавать — сначала в Уральском государственном профессионально-педагогическом университете, на кафедре дизайна и интерьера, а сейчас — в Уральском государственном архитектурно-художественном университете, на кафедре рисунка.
Вы работаете в смешанной технике или отдаете предпочтение какому-либо одному направлению?
— Конечно, в смешанной — пастель-масло-карандаш. Считаю, раз назвался художником, умей работать во всех жанрах, и тогда тебе откроется истинный смысл вещей, отшлифуется стиль, будет понятна философия живописи. Ведь стиль вырабатывается годами. Я — человек, пришедший с Востока и сохранивший дух яркого солнца, тепло родного края. Это чувствуется во всех моих работах. Во всех картинах отражаются две темы: где я родился и где живу сейчас. Уверен, что именно эти два обстоятельства помогают мне добиваться яркой цветовой гаммы, высокого психологизма и самобытной палитры. Я, человек другой визуальной культуры, приехавший на Урал, чтобы стать настоящим художником, нашел место и для южного цвета, и колорита, и темперамента. В первые годы пребывания здесь часто гулял на берегу городского пруда, вспоминая Бакинский приморский бульвар, и мое внутреннее состояние, мои переживания помогли выразить пасмурное небо, ветер и дождь. Память о родине помогла увидеть цвет и красоту необычной тогда для меня природы, а Урал сформировал меня как профессионального художника, вобравшего в себя особенности петербургской русской академической живописи с ее одухотворенностью и богатством колорита. Так я начал поиск своего пути в искусстве.
Чем вас привлекает северный, уральский край?
— Здесь у меня много друзей, здесь родились мои дети, здесь необыкновенно красивая зима, особенно перед Новым годом. Но, тем не менее, в большинстве моих работ ощущаются азербайджанский колорит и азербайджанская школа живописи. Они выражены в цветовой гамме и темпераменте. Бывает так: я работаю, слушая родную музыку — мугам, например, и не могу найти контакта. Ведь рисунок — это та же музыка, вернее, в нем тоже присутствует музыка. Она в движениях, линиях, шуме, звуке. Ведь любой цвет — это еще и звук. Я долгое время не мог найти его, не слышал, а потом поехал на родину. А там — яркая зелень, розовые кусты, айва распустилась, выразительные лица людей. И подумалось: как же я раньше не замечал этого и почему я должен отказываться от этого? Но показывать их только с помощью реализма мало. Невозможно передать запахи, цвет неба, настроение. Просто надо придумать образ. Возьмем наш древний Гобустан. Можно нарисовать скалы как они есть, надписи наскальные. А у меня по-другому, через призму древности, — здесь и образ волков, их сила, храбрость. Вот вам и колорит, и свое собственное прочтение, и исполнение. И тоже — характер и настроение.
Вам необязательно находиться в непосредственной близости от натуры? Рисуете по памяти?
— Да, конечно. Я и Персию, и Египет так рисовал. У меня есть триптих, посвященный Тутанхамону. Образы, фантазии, память.
Какое у вас любимое дерево?
— Айва, дамирагач, береза. Хотя, как художник я должен все формы любить. Я и люблю.
Вы намерены вернуться домой, в Азербайджан?
— Это моя мечта. Но сбудется ли она, покажет время.
Считаете ли вы, что состоялись как художник?
— Я считаю, что до великих мастеров типа Брюллова, Иванова и т.д. мне далеко, но чего-то я безусловно достиг в искусстве. По крайней мере, считаю себя достаточно глубоким художником, мыслящим и неравнодушным.
А чего вам не хватает в жизни?
— Солнца, синего неба, тепла людей, неспешной задушевной беседы в чайхане.
Если вы все же вернетесь на родину, какая будет ваша первая картина?
— Первое, что я нарисую на родине, будет уральский пейзаж — деревянная изба, снег и березы. Я же сказал, что принадлежу двум народам, двум культурам. Мне очень приятно, когда про меня говорят «уральский художник из Азербайджана».
Последние события
21 апреля Камерный зал Крапивинки на время превратился в Туманный Альбион.
Юные леди и джентльмены, участники цикла познавательных занятий «Один день с принцессой» проявили свою благовоспитанность и интеллигентность, представ перед английской принцессой Мэри Джейн из книги Евгении Гюнтер «Я принцесса»
Лаборатория детского чтения с элементами сказкотерапии «Оранжевая гусеница» ждет своих читателей.
Какая чудесная встреча состоялась в Детской читальне 21 апреля – просто песня, а, вернее, мелодия. Мелодия, которая получается, когда каждый делится своим хорошим настроением, когда ярко светит солнце, когда приходит желанный гость. Таким гостем в Детской читальне сегодня был Николай Нечаев – актёр театра и кино, театральный педагог